Domain bild-der-woche.de kaufen?
Produkt zum Begriff Dienen:
-
Dienen statt Herrschen (Theobald, Michael)
Dienen statt Herrschen , Wie und warum haben sich kirchliche Ämter in der Frühzeit der Kirche entwickelt? Vor welchem sozialgeschichtlichen Hintergrund geschah dies und wie wurden die neu entstehenden Ämter theologisch gedeutet? Welche sozialen und individuellen Kompetenzen forderte die Ausübung der Ämter? Welche Rolle spielten Frauen im 1. und 2. Jahrhundert bei Aufbau, Gestaltung und Leitung der Gemeinden? Wie gelangten Menschen in ein Dienstamt - durch Wahl?, durch Berufung? Ist die Entwicklung der Ämter abgeschlossen oder kann sie auch heute nach neutestamentlichem Vorbild weitergehen? - Das sind nur einige der brandaktuellen Fragen, auf die der renommierte Neutestamentler Michael Theobald vor dem Hintergrund seiner profunden Forschungen zum Neuen Testament verständlich und nachvollziehbar Antwort gibt , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 20230908, Produktform: Kartoniert, Beilage: KT, Autoren: Theobald, Michael, Seitenzahl/Blattzahl: 334, Keyword: Kirchliche Ämter; Hintergrund; Frühzeit; Entwicklung, Fachschema: Christentum / Glaube, Bekenntnis, Fachkategorie: Christliches Leben und christliche Praxis, Thema: Auseinandersetzen, Fachkategorie: Religiöse Fragen und Debatten, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Verlag: Pustet, Friedrich GmbH, Verlag: Pustet, F, Länge: 221, Breite: 143, Höhe: 30, Gewicht: 509, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, eBook EAN: 9783791774589, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0180, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Taschenbuch, WolkenId: 2903699
Preis: 29.95 € | Versand*: 0 € -
Köster, Peter: Lieben und Dienen
Lieben und Dienen , Die Geistlichen Übungen des hl. Ignatius haben seit etwa einem halben Jahrtausend dem Glaubensbewusstsein vieler Menschen, auch in Zeiten des Umbruchs von gewaltigen Ausmaßen, neue Orientierung und Kraft gegeben. Das Ziel des vorliegenden Buches ist es, dieses Instrument geistlicher Erneuerung und Vertiefung Menschen unserer Zeit situativ zugänglich zu machen, damit sie als "Heimatlose" und "Fremdlinge" in einem nach-christlichen kulturellen Umfeld "Salz der Erde" und "Licht der Welt" (Mt 5,14f.) sein können und ihre am Evangelium ausgerichtete Spiritualität "selbstbewusst" und offensiv leben. Der christliche Glaube hat in Jesus Christus sein unverrückbares Fundament. Wer zu einer persönlichen Beziehung zu ihm gefunden hat, wer an sein Evangelium rückgebunden bleibt und gemeinsam mit anderen sich zu ihm und dem Weg des Evangeliums bekennt, findet spirituelle Identität und Beheimatung inmitten sehr verschiedener säkularer gesellschaftlicher Milieus. Alle geistliche Erneuerung und Vertiefung ist nur aus diesem Ursprung möglich. Diesen Weg weisen die Geistlichen Übungen des hl. Ignatius von Loyola. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 24.90 € | Versand*: 0 € -
Die Kunst der Fotografie (Barnbaum, Bruce)
Die Kunst der Fotografie , Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der »wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie« eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war »The Art of Photography« eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene »fotografische Identität« klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema »Digitale Techniken« einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung - Analog und digital, Kunst und Technik - Die Zerschlagung fotografischer Mythen - Präsentation - Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst - Der intuitive Zugang zur Kreativität , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Erscheinungsjahr: 201709, Produktform: Leinen, Autoren: Barnbaum, Bruce, Übersetzung: Haxsen, Volker, Auflage: 17002, Auflage/Ausgabe: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Abbildungen: komplett in Farbe, Themenüberschrift: PHOTOGRAPHY / Subjects & Themes / Landscapes, Keyword: Kreativität; Bildsprache; Bildstil; Schwarzweiß; Landschaftsfotografie, Fachschema: Fotografie / Allgemeines, Einführung, Lexikon~Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Warengruppe: HC/Fotografieren/Filmen/Videofilmen, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Seitenanzahl: XI, Seitenanzahl: 418, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: dpunkt, Länge: 260, Breite: 256, Höhe: 32, Gewicht: 2201, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Vorgänger EAN: 9783898648165, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0020, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 674049
Preis: 49.90 € | Versand*: 0 € -
Kunst, Design und die »Technisierte Ästhetik«
Kunst, Design und die »Technisierte Ästhetik« , Lang lebe die Maschine, lang lebe die Technik! In den zivilisatorischen Unwägbarkeiten der Technisierung zeigt sich das Kreative heutzutage an der Schnittstelle von Technik und Ästhetik, innerhalb der schöpferischen Unvorhersehbarkeit der neuen Apparate und im Kontext einer bereits mannigfach in der Alltagskultur verankerten Maschinen-Ästhetik. Seitdem dies der soziokulturelle Regelfall geworden ist, sind unterschiedlichste kommunikative (Medien-)Transformationen durch grafische und interaktive Interfaces entstanden. Diese haben zu allgemeinen Veränderungen in der subjektiven Wahrnehmung von analogen und digitalen Medien geführt. Geprägt von Vernetzung, Hyperlokalität, Hybridisierung, Cyborgisierung und Multimedialität bringen sie eine dezidiert »technisierte Ästhetik« zum Ausdruck bzw. leiteten sie eine solche ein. Dieser Band der Reihe »Welt | Gestalten« versammelt interdisziplinäre Beiträge, welche die »Logik der Technisierung« mit einer »Logik des Ästhetischen« systematisch in Beziehung setzen. , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 20230111, Produktform: Kartoniert, Redaktion: Held, Tobias~Wagner, Christiane~Grabbe, Lars C., Seitenzahl/Blattzahl: 272, Abbildungen: 8 schwarz-weiße und 16 farbige Abbildungen, Keyword: 21. Jahrhundert; AI Art; Automatisierung; Bildkultur; Cyborgisierung; Glitch Art; Hybridisierung; Hyperlokalität; Illusionsfortschritt; Illusionstechnik; Immersion; Interfaces; KI; Ko-Kreativität; Kunst und Technik; Maschinen-Design; Medialität; Medientransformationen; Mensch-Maschine-Kommunikation; Multimedialität; Postdigital; Quantenästhetik; Technisierte Gestaltung; Technisierung; Videoplattformen; visuelle Kommunikation, Fachschema: Zwanzigstes Jahrhundert~Kunst / Computer, 3D-Art, Medien~Medienkunst~Computerspiel~Internet / Politik, Gesellschaft~Bildbearbeitung~Bildverarbeitung~Grafik (EDV) / Bildverarbeitung, Fachkategorie: Electronic Art, Holografie, Videokunst~Game Art (Computerspiele)~Film, Kino~Internet und digitale Medien: Kunst und Performance~Foto- und Bildbearbeitung, Zeitraum: 20. Jahrhundert (1900 bis 1999 n. Chr.)~erste Hälfte 21. Jahrhundert (2000 bis 2050 n. Chr.), Warengruppe: TB/Medienwissenschaften/Sonstiges, Fachkategorie: Medienwissenschaften: Internet, digitale Medien und Gesellschaft, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Büchner-Verlag, Verlag: Büchner-Verlag, Verlag: Bchner-Verlag eG, Länge: 201, Breite: 143, Höhe: 18, Gewicht: 382, Produktform: Kartoniert, Genre: Sozialwissenschaften/Recht/Wirtschaft, Genre: Sozialwissenschaften/Recht/Wirtschaft, eBook EAN: 9783963178849, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0002, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Taschenbuch,
Preis: 30.00 € | Versand*: 0 €
-
Inwiefern können Verwandlungskünstler in den Bereichen der Kunst, der Natur und der Technologie als Inspiration dienen?
Verwandlungskünstler können in der Kunst als Inspiration dienen, indem sie zeigen, wie man sich kreativ und innovativ verwandeln kann, um neue Formen und Ausdrucksweisen zu schaffen. In der Natur können Verwandlungskünstler als Inspiration dienen, indem sie die Fähigkeit der Natur zeigen, sich anzupassen und zu verändern, um in verschiedenen Umgebungen zu überleben. In der Technologie können Verwandlungskünstler als Inspiration dienen, indem sie zeigen, wie man Technologie nutzen kann, um sich zu transformieren und neue Möglichkeiten zu schaffen. In allen Bereichen können Verwandlungskünstler als Beispiel dafür dienen, wie Veränderung und Anpassung eine Quelle der Kreativität und des Fortschritts sein können.
-
Welche Elemente aus der Natur können als Inspiration für ein einzigartiges Naturdesign dienen?
Pflanzen, Tiere und Landschaften können als Inspiration dienen. Formen, Farben und Texturen aus der Natur können in das Design integriert werden. Die Vielfalt und Schönheit der Natur bietet unendliche Möglichkeiten für kreative Gestaltung.
-
Wie werden geschwungene Linien in der Kunst und Architektur eingesetzt, um Bewegung und Dynamik zu vermitteln? Wie können geschwungene Formen in der Natur zur Inspiration für Design und Kreativität dienen?
Geschwungene Linien werden in der Kunst und Architektur verwendet, um Bewegung und Dynamik zu vermitteln, indem sie eine fließende und organische Ästhetik erzeugen. Sie können Kurven und Bögen darstellen, die den Betrachter dazu bringen, sich durch das Werk zu bewegen und eine gewisse Lebendigkeit zu spüren. In der Natur dienen geschwungene Formen als Inspiration für Design und Kreativität, da sie eine harmonische und natürliche Ästhetik bieten. Die organischen Linien und Muster in Pflanzen, Tieren und Landschaften können als Grundlage für innovative und ästhetisch ansprechende Designs dienen, die die Schönheit und Komplexität der Natur widerspiegeln.
-
Welche Beispiele können als Inspiration für ähnliche Situationen dienen?
- Erfolgsgeschichten anderer Personen oder Unternehmen - Fallstudien aus der Branche - Best Practices und bewährte Strategien
Ähnliche Suchbegriffe für Dienen:
-
Die Kunst des Zeichnens. Der Quick-Start-Block Perspektive - Sofort loslegen&mühelos lernen
Der praktische Quick-Start-Block Perspektive aus der Reihe"Die Kunst des Zeichnens"lädt zum Sofort-Loszeichnen ein. Durch praktische Zeichenübungen direkt im Block ist es die perfekte Starthilfe für Zeichenneulinge und Zeicheninteressierte. Anschauliche Grundlagen kombiniert mit vielfältigen Übungen ermöglichen den erfolgreichen Start ins räumliche Zeichnen. Besonderes Augenmerk gilt der Ein- und Zweipunktperspektive beim räumlichen Zeichnen von Häusern, Landschaften, aber auch bei Tieren- und Menschendarstellungen. Dieser Block zeigt anschaulich, wie es geht. So baut sich Learning by doing das Wissen um die Perspektive fast wie von selbst auf. Durch die Klebebindung lassen sich die Seiten leicht heraustrennen und weiterverarbeiten: als Postkarte, Lesezeichen, Motivsucher u.v.m.
Preis: 12.99 € | Versand*: 3.95 € -
Poniz, Elisabeth: Perspektive - Der Zeichenkurs
Perspektive - Der Zeichenkurs , Perspektivisch zeichnen leicht gemacht! Vielen Zeichenanfänger:innen fällt es nicht leicht, die Perspektive eines Motivs zu verstehen und räumliches Zeichnen umzusetzen. Autorin Elisabeth Poniz zeigt, dass es ganz einfach sein kann, perspektivisch zeichnen zu lernen. Sie beginnt mit einfachen Einstiegsthemen wie der Einpunkt- oder Zentralperspektive. So werden Begriffe wie Frosch- oder Vogelperspektive plötzlich lebendig und leicht anwendbar. Und selbst die Dreipunkt-Perspektive, die von vielen Zeichnenden als pure Herausforderung empfunden wird, ist Dank der vielen Übungen plötzlich nur noch ein Werkzeug für ein spannendes Bild. Den Horizont begreifen: Warum ist die Horizontlinie so wichtig, wie erkenne ich sie? Und was hat mein eigener Blickwinkel damit zu tun? Die Zentralperspektive verstehen: Wie stellt man mit einem Fluchtpunkt Tiefe dar? Die Zweipunktperspektive: Mit zwei Fluchtpunkten mehr Dreidimensionalität ins Bild bringen Die Königsklasse für maximale Tiefenwahrnehmung: Mehrere Perspektiven in einem Bild kombinieren oder die Dreipunktperspektive einsetzen Die korrekte Perspektive zeichnen - ein Thema nicht nur für Anfänger:innen Korrektes räumliches Zeichnen spielt eine sehr große Rolle beim Zeichnen lernen. Für Anfänger geht es dabei meist erst einmal darum zu verstehen, welche Perspektiven es gibt und auf welche Weisen man den Fluchtpunkt zeichnen kann. Aber auch Fortgeschrittene können von einer kontinuierlichen Beschäftigung mit Thema profitieren. Mit zahlreichen Fotoanalysen hilft dieses Buch dabei: Die klassische Übung »Stuhl zeichnen mit Perspektive« wird beispielsweise anhand zahlreicher Fotos analysiert, mit Bildern von realen Umgebungen in Stadt und Land wird das perspektivische Sehen weiter geschult. Mit Extrakapitel zu Gestaltungslehre und Komposition Fluchtpunkt und Perspektive sind verstanden, jetzt geht es um die Gesamtkomposition des Bilds: In einem extra Kapitel zeigt Autorin Elisabeth Poniz in mehreren Schritten, wie man ein perspektivisch korrekt dargestelltes Motiv ins Gesamtbild integriert. Sie zeigt, wie die Wahl des Formats einen Einfluss auf die Aussage des Bilds haben kann, welche Wirkung Farben erzielen und worauf man achten muss, wenn auf einem Bild viel los ist. Sie werden sehen, wie schnell Sie Ihr perspektivisches Zeichnen mit diesem Buch verbessert! , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 20.00 € | Versand*: 0 € -
Ästhetik der Rührung (Fayet, Roger)
Ästhetik der Rührung , Rührung ist ein vertrautes, aber nur selten reflektiertes Gefühl. Im doppelten Sinn ist es «wenig angesehen»: Nicht nur hat es bislang vergleichsweise wenig wissenschaftliche Aufmerksamkeit erfahren, es wird auch schnell - gerade wenn es im Kontext von Kunst auftritt - als Anzeichen für fehlende Tiefe gesehen. Roger Fayet sucht in seiner Auseinandersetzung mit möglicherweise rührenden Kunstwerken nach einem besseren Verständnis dieses Gefühls, das er im Kontext ästhetischer Erfahrung sowie im Licht historischer und gegenwärtiger Theorien betrachtet. Er erkundet sein Thema in einem weiten zeitlichen Horizont: von der Ästhetik der Antike bis in die Kunst und Kunsttheorie der Gegenwart. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20230911, Produktform: Leinen, Autoren: Fayet, Roger, Seitenzahl/Blattzahl: 432, Abbildungen: 37 farbige Abbildungen, Keyword: Emotionstheorie; Emotion; Gefühl; Kunstgeschichte; Kunsttheorie; Geistesgeschichte; Malerei; Skulptur; Videokunst; Performance; Tanz, Fachschema: Kunst / Theorie, Philosophie, Psychologie, Soziologie~Malerei (Kunst)~Performance (künstlerisch)~Kunst / Computer, 3D-Art, Medien~Medienkunst~Kunstgeschichte~Porträt (Fotografie, Kunst)~Regisseur - Regie~Drama / Theater~Theater~Choreografie - Choreograf~Dancing~Tanz - Tanzen, Fachkategorie: Kunsttheorie~Ölmalerei~Zeichnung~Bildhauerei und Plastik~Performancekunst~Electronic Art, Holografie, Videokunst~Kunstgeschichte~Porträts & Selbstporträts in der Kunst~Religiöse Motive in der Kunst~Theaterregie und Theaterproduktion~Choreographie~Zeitgenössischer Tanz, Thema: Verstehen, Warengruppe: HC/Geisteswissenschaften allgemein, Fachkategorie: Aquarellmalerei, Thema: Entdecken, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Schwabe Verlag Basel, Verlag: Schwabe Verlag Basel, Verlag: Schwabe Verlagsgruppe AG, Länge: 226, Breite: 166, Höhe: 42, Gewicht: 961, Produktform: Gebunden, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Druckprodukt EAN: 9783796548147, Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0140, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
Preis: 48.00 € | Versand*: 0 € -
Poster REINDERS "Säulenportal Gebäude - Fotografie - Kunst", schwarz (farbe bild(er): schwarz, weiß), B:61cm H:91,5cm, Papier, Bilder
Dieser hochwertige und schöne Papierdruck wird sie begeistern und ein besonderer Blickfang in Ihren Räumlichkleiten sein. Ihr Maxi - Poster wird in einem Vierfarb - Offsetdruckverfahren hergestellt. Extra gestrichenes Glanzpapier garantiert eine gleichbleibend hohe Qualität bei tiefer Farbwiedergabe und satter Farbbrillanz. Ob als Geschenk oder für die eigenen vier Wände - den passenden Rahmen finden Sie unter Reinders Bilderrahmen Maxi. REINDERS® since 1987 - Wir machen einzigartige Wanddekoration für ihr Wohlfühl-Zuhause! Zusätzliches Befestigungsmaterial für Ihr Maxi Poster ist nicht inklusive., Farbe: Farbe: schwarz/weiß, Maßangaben: Breite: 61 cm, Höhe: 91,5 cm, Gewicht: 0,01 kg, Hinweis Maßangaben: Alle Angaben sind ca.-Maße., Material: Material: Papier, Optik/Stil: Form: rechteckig,
Preis: 9.05 € | Versand*: 5.95 €
-
Welche Musik kann als Inspiration für einen OC dienen?
Die Musik, die als Inspiration für einen OC dienen kann, hängt von der Art des Charakters und der gewünschten Stimmung ab. Zum Beispiel könnte energiegeladene Rockmusik für einen rebellischen Charakter geeignet sein, während sanfte Klaviermusik für einen introvertierten Charakter passen könnte. Es ist wichtig, dass die Musik den Charakter und seine Geschichte unterstützt und eine emotionale Verbindung herstellt.
-
Welche Musik kann als Inspiration für einen OC dienen?
Die Wahl der Musik hängt von der Art des OC und der gewünschten Stimmung ab. Zum Beispiel könnte energiegeladene Musik wie Rock oder Hip-Hop als Inspiration für einen selbstbewussten und abenteuerlustigen OC dienen, während ruhigere und melancholische Musik wie Indie oder Klassik für einen nachdenklichen oder traurigen OC inspirierend sein könnte. Letztendlich ist es wichtig, Musik zu wählen, die eine emotionale Verbindung zum OC herstellt und die gewünschte Atmosphäre unterstützt.
-
Welche Musterbeispiele können als Inspiration für kreative Projekte dienen?
Musterbeispiele wie erfolgreiche Werbekampagnen, innovative Produkte oder künstlerische Arbeiten können als Inspiration für kreative Projekte dienen. Durch die Analyse und Interpretation dieser Beispiele können neue Ideen und Ansätze entwickelt werden. Es ist wichtig, die eigenen kreativen Ideen und Visionen mit den Musterbeispielen zu verbinden, um ein einzigartiges und innovatives Projekt zu schaffen.
-
Welche kreativen Tiermuster und -zeichnungen finden sich in der Natur und können als Inspiration für Mode- und Textildesigns dienen?
Leopardenflecken, Zebrastreifen und Schlangenhaut sind einige Beispiele für kreative Tiermuster in der Natur. Diese Muster können als Inspiration für Mode- und Textildesigns dienen, um einzigartige und trendige Stücke zu schaffen. Durch die Verwendung von Tiermustern können Designer natürliche Schönheit und Eleganz in ihre Kollektionen integrieren.
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.